William Barbosa
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Taller
Caracas, Venezuela
William Barbosa

El arte también habita las ciudades

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© William Barbosa. Todos los derechos reservados.

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Biografía

William BarbosaWILLIMBRBOS

Escultor / Sculptor

“Es uno de los escultores más notorios de nuestro tiempo.”

— César Segnini

Ocaña, Colombia
1955
Ocaña, Colombia
exposiciones
+70
exposiciones
países
16
países
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William Barbosa soldando en su taller
Las manos del escultor plegando la lámina
El taller de William Barbosa
Barbosa en el taller: cortar, plegar y soldar la lámina es parte de la obra.

01

Los comienzos

1955 – 1975

Nace en Ocaña, Colombia, en 1955. Es autodidacta: llega a la escultura desde su trabajo en la industria metalúrgica, donde el metal se convierte en su material y el taller en su escuela. A ese oficio suma una sensibilidad artística y un tesón que marcarán toda su obra. En 1975 se residencia en Caracas, donde se nacionaliza y desarrolla la mayor parte de su trayectoria.

Salon Comparaisons en el Grand Palais de París, 2007
Montaje de Geometría rítmica
Relieve de William Barbosa
Salón Comparaisons, Grand Palais, París, 2007.

02

Un país de abstracción

El contexto venezolano

Llega a un país donde la escultura moderna había abierto camino: Francisco Narváez, el grupo Los Disidentes en París, la Ciudad Universitaria de Caracas que Carlos Raúl Villanueva llenó de obras de Arp, Vasarely, Léger y Calder, y precursores como Soto, Otero y Cruz-Diez. Tras la generación de los setenta —Guinand, Barrios, Medina—, en los años ochenta Barbosa y Alberto Cavalieri comienzan a tener presencia relevante.

William Barbosa junto a una obra en el taller
Relieve naranja
Escultura roja en galería
De la masa curva al pliegue: obras de 1992 a 1994.

03

Primeros pasos

1981 – 1995

En 1981 expone por primera vez en el Salón Nacional de Jóvenes Artistas del Museo de Arte Contemporáneo de Caracas. Siguen salones y colectivas en Caracas, la Bienal Alejandro Otero y el Festival de Arte de Las Américas de la OEA en Washington (1992). En 1991 presenta su primera individual, Geometría modular, y luego Línea, volumen y color (1993) y una muestra en Miami (1995). Son los años del acero con pátina de óxido y de piezas como Encuentro y Torsión ascendente.

  • Sin título, 19921992Sin título
  • Encuentro, 19931993Encuentro
  • Torsión ascendente, 19941994Torsión ascendente
  • Sin título, 19991999Sin título
Exposición William Barbosa. Esculturas, Galería Durban Segnini, 2006
Sala de la exposición de 2006
Escultura vertical en galería
William Barbosa. Esculturas, Galería Durban Segnini, 2006.

04

Europa y el movimiento Madí

1996 – 2006

Desde 1996 su obra cruza el Atlántico: Niza, el Salon d’Automne de París, Berna, Milán y Nápoles. En 1997 presenta Geometrismo escultórico en París, en 1998 expone en la OMPI de Ginebra y se vincula con galerías de Suiza y Alemania. Su trabajo dialoga con el Arte Concreto, el Expansionismo y el movimiento Madí Internacional; en 2003 entra en la colección permanente del Madí Museum de Dallas y en 2006 llega al Museo de Arte Moderno de Moscú.

Plegado rítmico
Anillos, de la serie Tensión
Volumen rojo
La lámina que se despliega: series Despliegues, Tensión, Volumen virtual y Banda continua.

05

El lenguaje del metal

Menos es más

Parte de una forma geométrica primaria —un triángulo, un pentágono— que gira sobre uno de sus lados para construir volúmenes sin abandonar la continuidad de una misma lámina. Para el crítico Perán Erminy, su obra hereda el principio «menos es más» de Mies van der Rohe: nada superfluo, ningún efectismo, solo planos, color, líneas y vacíos que se significan a sí mismos. Un clasicismo apolíneo, racional y sensible a la vez.

  • Despliegues, 20012001Despliegues
  • Sin título, 20042004Sin título
  • Tensión, 20092009Tensión
  • Volumen virtual, 20122012Volumen virtual
  • Banda continua, 20152015Banda continua
Puerta roja
Puerta del Centro Comercial Sambil
Panel plata
Puertas, relieves y paneles: el arte que se usa todos los días.

06

El arte en la arquitectura

Puertas, relieves y muros

Buena parte de su obra se integra a la arquitectura: relieves, prolongaciones de muros, portales y rejas. Sus puertas para residencias y centros comerciales, como las del Sambil (1998) y El Recreo (1999), son verdaderos cerramientos escultóricos; en 2002 el Museo Carlos Cruz-Diez les dedicó la muestra Puertas. Para Erminy, estas obras funcionales mejoran la vida de la ciudad: su utilidad no está reñida con su carácter de obra de arte.

Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, 2014
Feria ArtBo, Bogotá
Escultura en la Isla de Margarita
ArtBo, Bogotá · Feria Iberoamericana de Arte, Caracas, 2014.

07

Asia y el mundo

2007 – 2015

En 2007 participa en el Simposio Internacional de Escultura Contemporánea de Yeongwol, Corea del Sur, y expone en el Grand Palais de París. Le siguen Seúl, Shanghái y Singapur (2008), el Youngeun Museum of Contemporary Art (2011) y Busan (2014), además de ferias en Bogotá, Miami y Barcelona. En 2014 presenta Geométrica luz. Hoy su obra está en colecciones privadas de diez países y en museos de Dallas, Los Ángeles, La Plata, Budapest y Corea, en la Colección de la Ciudad de Ginebra y en la OMPI.

08

En primera persona

Una conversación con William Barbosa en su taller, sobre la pureza de una geometría sensible: el proceso, el material y la búsqueda detrás de cada pieza.

El Nuevo Herald · AcercArte, Miami

“La dinámica visual generada por el juego de las facetas fluye suavemente, sin saltos, aceleraciones o detenciones.”
— Perán Erminy
William Barbosasculptor | escultor

El libro

William Barbosa, escultor

La monografía publicada en 2016 por la Galería Durban Segnini: ensayos de César Segnini y Perán Erminy, el catálogo de sus obras y su trayectoria completa, en español e inglés.

97 páginas · PDF · 7,7 MB

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Trayectoria completa

Todas las exposiciones registradas en el libro, de 1981 a 2015.

75 exposiciones
  1. 1981
    • Salón Nacional de Jóvenes ArtistasMuseo de Arte Contemporáneo de Caracas Sofía Imber, Caracas · VenezuelaColectiva
    • Salón Nacional de Arte AraguaMuseo de Arte Contemporáneo de Maracay Mario Abreu, Maracay · VenezuelaColectiva
  2. 1983
    • La materia, el espacio y las formasGalería Ángel Boscán, Universidad Central de Venezuela, Caracas · VenezuelaColectiva
    • Materia y espacioSala Cantv, Caracas · VenezuelaColectiva
    • Salón Nacional de Jóvenes ArtistasCasa Guipuzcoana, La Guaira · VenezuelaColectiva
  3. 1984
    • Exposición SubastaUniversidad Simón Bolívar, Caracas · VenezuelaColectiva
  4. 1989
    • Salón Bijoux-WisoUnión Israelita de Caracas · VenezuelaColectiva
    • Exposición de EsculturasGalería A., Caracas · VenezuelaColectiva
  5. 1991
    • Geometría modularGalería Graphic CB2, Caracas · VenezuelaIndividual
  6. 1992
    • SADI, Festival de Arte de Las AméricasOEA, Washington DC · Estados UnidosColectiva
    • I Bienal de Artes Visuales Alejandro OteroMuseo Alejandro Otero, Caracas · VenezuelaColectiva

Su obra en museos e instituciones

  • Museo de Arte Contemporáneo del Zulia (MACZUL), Maracaibo, Venezuela
  • Museo Internacional de Arte Contemporáneo, Yeongwol, Corea del Sur
  • Youngeun Museum of Contemporary Art, Corea del Sur
  • Museum Madí Internacional, Budapest, Hungría
  • Museo de Arte Latinoamericano, Los Ángeles, EE. UU.
  • Museo de Arte Geométrico y Madí, Dallas, EE. UU.
  • Museo de Arte Latinoamericano de La Plata (MACLA), Argentina
  • Colección de la Ciudad de Ginebra, Suiza
  • Organización Mundial de la Propiedad Intelectual (OMPI), Ginebra
  • Misión Diplomática de Venezuela ante la ONU, Ginebra

Colecciones privadas en Alemania, Argentina, Colombia, Corea del Sur, España, Francia, Italia, Suiza, Estados Unidos y Venezuela.

Fuente: William Barbosa, escultor (Galería Durban Segnini, 2016), con textos de César Segnini y Perán Erminy.